Aharon April      Аарон Априль
 
Home  |  4 MOVIES  |  OIL PAINTINGS  |  WATER COLORS
 
Born in 1932, Lithuania.
Childhood and adolescence spent in Siberia (deportation).

Studies:
Moscow "1905" Art School
1954-60 Surikoff Art Academy (Moscow).

1958-72 Exhibitions in USSR (two personal exhibitions in Moscow) as well as outside its frontiers

Since 1972, lives and works in Jerusalem, Israel.

1975-76 Chairman of the Jerusalem artists and sculpturs asosiatiom Regular personal exhibitions in Israel, North America, Germany, Switzerland, France, Russia.
1972-83 Teaching art for in Haifa and Jerusalem Universities and Bezalel Art Academy
1991-99 Manager of Sanur Artists' Village.
2001- Recipient of Jerusalem Ish- Shalom Fund "For special contribution to the development of art".

2002 Exhibited in Moscow Museum of Modern Art, "After 30 Years"

2005 Elected as honorary member of the Russian Academy of Fine Arts

2009 Exhibited in State Tretyakov Gallery - Retrospective


2014 Exhibition "Unconscious reality", Moscow Museum of Modern Art (MMOMA)

43 works of Aharon April are in various museums in the world.
 
Aharon April - Аарон Априль - אהרון אפריל
Articles & Art
(click on the title to read
נא ללחוץ על כותרת של הכתבה)
התחרות עם האור - עיתון Culture

לפתור את החידה - תערוכתו של אהרון אפריל

ААРОН ИЗ КОВЧЕГА - ЛЕХАИМ

Монолог об Аароне Априле - ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ ХУДОЖНИК О ХУДОЖНИКЕ
A Monologue about Aaron April - The Tretyakov Gallery | Artists On Artists

Неосознанная реальность Аарон Априль: тридцать лет спустя - Культура Портал

Отгадай загадку. Выставка художника Аарона Априля -

Синяя птица Априля -

Состязание со светом Ретроспектива Аарона Априля в Третьяковке - Культура Портал

 
 
Синяя птица Априля


Фантастическое становится реальным, а реальное – фантастическим. Как передать нестерпимый жар израильского солнца, испепеляющий свет пустыни, с ее захватывающими миражами? Ведь этот ослепительный, обжигающий свет словно уничтожает все цвета.

Bird like people (dyptich) 1997


Русско-израильский художник Аарон Исаакович Априль сумел одержать победу в борьбе со светом и увидел в свето-теневой среде странную реальность с бесконечными превращениями («Неосознанная реальность», 1994). Свет в Израиле он называет жестоким. Не удивительно, что многие художники светом убивают цвет.
Родившийся и выросший в Литве, Априль в 1941 г. вместе с семьей был депортирован в Алтайский край, среднюю школу закончил в Якутске. После окончания Московского художественного училища он был вторично депортирован в Якутск. В 1960 г. Аарон Априль окончил Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова, участвовал в московских и всесоюзных выставках. В 1972 г. он эмигрировал в Израиль, где занимался преподавательской деятельностью в университетах Хайфы и Иерусалима. Его персональные выставки проходят по всему миру.
На выставке «Аарон Априль. Живопись, графика 1960–2000-е» в Третьяковской галерее представлено около ста работ, созданных за последние тридцать лет. Как сильно отличаются его темноватые, сумрачные работы в «суровом» стиле конца 1950-х гг. от произведений, созданных в Израиле: ярких, экспрессивных, раскрепощенных!
Априль принадлежит к тем художникам, кто умеет укрощать хаос. Из кажущихся беспорядочными пульсирующих мазков неожиданно возникают лица, фигуры, библейские персонажи («Форте-пиано», 1992, «Вестник», 1995).
Априль сумел найти нечто библейское и в современных израильтянах, и в окружающей реальности. Причем названия работам мастер дает, когда картина, акварель (одна из любимых его техник) уже написаны. Как в серии холстов «Песнь песней» (2002): визуальные размышления художника о жизни, любви созвучны прекрасным библейским стихам. И зритель находит свои ассоциации в этих полотнах, навеянных ветхозаветными образами. Библейские персонажи на полотнах Априля возникают и как воплощение страны, в которой он живет, по улицам которой ходят потомки библейских персонажей («Иов», 1989). Но, безусловно, присутствует здесь интуитивное прочтение художником библейских текстов.
Именно в Израиле Априль обрел необычайную живописную свободу, раскрепостил цвет. Он не стремится изображать, взывая к рассудку, он обращается к эмоциям. Ему важно передать в своих произведениях некое эмоциональное состояние. Следует пристально вглядываться в его холсты и акварели, чтобы обнаружить персонажей, которые «проявляются» через кристаллические структуры. А его пейзажи хорошо передают своеобразие израильских ландшафтов с чутко найденными цветовыми и световыми сочетаниями («Весенний мотив», 1994, «Осеннее окно», 1995).
Но чаще всего в столкновениях, напластованиях, вихреобразных построениях в работах Априля рождаются странные, ускользающие образы, непонятные, загадочные персонажи: совы, летучие мыши, петухи, мертвый осел. И фантастическое становится реальным. Многие образы пришли из детства – мертвый осел как воплощение страхов («Покой нам только снится», 2002–2003).
Особенность метода Априля – умение «видеть изнутри» зверей, птиц, людей, чтобы выявить нечто сущностное, характерное. Не удивительно, что порой ему трудно объяснить, почему появляются те или иные изображения, названия которым даются лишь по окончании работы.
В сущности, совершенно не важно, какие мотивы доминируют в его творчестве, поскольку ты рассматриваешь и погружаешься в саму красочную массу, пульсирующую, вибрирующую, с превращениями, озарениями, игрой фактур, мазков («Падение», 2003–2005, «Корабль дураков», 2003–2005).
Представлены на выставке и акварели Априля. Одна из лучших – «Канун субботы. Сходятся к Стене Плача» (1993), где легко, с поразительной точностью, как бы с высоты птичьего полета обозначены архитектурные сооружения и многочисленные ряды крохотных фигурок. Акварели, по словам художника, он пишет дольше, чем картины. В акварелях ему удается передать внутренний свет, который несет в себе сама акварель. А цвета пустыни в них как-то по-особенному тают и обволакивают зрителя.
Искусство Априля очень своеобразное и открывает многочисленные пути его прочтения. В нем притягивают яркая образность, драматизм, многослойность, оригинальная символика.





 
Contact: